Álvaro de Luna ⚰ falleció hoy a los 83 años

Álvaro de Luna

Álvaro de Luna
El actor Álvaro de Luna durante un coloquio. Foto diariodenavarra.es

Me acabo de enterar que  el actor Álvaro de Luna ha muerto este viernes en su casa de Madrid a los 83 años como consecuencia de una insuficiencia hepática debido a un cáncer de hígado que padecía desde hace años.

Sus restos mortales serán llevados al tanatorio de la M30 y será posteriormente incinerado.  Un par de años atrás tuve el honor de conocerlo mientras trabajabamos en el rodaje de la serie Se quien eres y solo tengo buenas palabras, como persona y como profesional.

Nació el 10 de abril de 1935 en Madrid, donde cursó estudios de Medicina y donde también se despertó su afán por la interpretación. 

Empezó como especialista, lo que le dio la oportunidad de trabajar en Hollywood, dobló cintas del viejo Oeste en producciones del italiano Dino de Laurentiis y escenas de acción para Kirk Douglas y Tony Curtis en el Espartaco, de Stanley Kubrick (1960), y para Anthony Quinn en el Barrabás, de Richard Fleischer (1962).

Tras cinco años como profesional en este campo fuera de España (Francia, norte de África, Yugoslavia e Italia), Álvaro de Luna se dedicó por entero a trabajar como actor, sobre todo en la televisión y el cine español.

 

 
 
 
 
 
Ver esta publicación en Instagram
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

Con Alvaro de Luna una leyenda del cine español #sequieneres #loopneo #loopneostudio #barcelona

Una publicación compartida de Loopneo. com (@loopneo) el

En la década de los 60 actuó en películas como Objetivo: Las estrellas (1963), de Tito Fernández; La máscara de Scaramouche (1963), de Antonio Isasi Isasmendi; Aventuras del Oeste (1965), de Joaquín Luis Romero Marchent; Las que tienen que servir (1967), de José María Forqué; o Desafío en Río Bravo (1965)Navajo Joe (1966), que el argentino Tulio Demicheli y el italiano Sergio Corbucci rodaron, respectivamente, en España.

Después En un lugar de la Manga (1970), de Mariano Ozores; La quinta del porro (1980), de Frances Bellmunt; Dulces (1982), de Carlos Saura; o Mi general (1987), a las órdenes de Jaime de Armiñán.

Sin embargo, la popularidad le llegó primero a través de la televisión: la serie “Curro Jiménezdonde cautivó los hogares españoles con aquellos nobles bandoleros que ocultaba la serranía de Ronda. Se estrenó el 22 de diciembre de 1976 en TVE y estuvo a cargo de directores como Rovira Veleta, Mario Camus, Romero Marchent o Pilar Miró, entre otros.

+ Noticias sobre el fallecimiento del actor.

Se quien eres

P.D Descansa en paz maestro.

BLOW-UP 🎞 (Deseo de una mañana de verano)

BLOW-UP

Blow-upA veces descubres peliculas clásicas que te preguntas ¿cómo es posible que no la conociera antes? y mas siendo afín al mundo de la fotografía, BLOW-UP es sin duda un claro ejemplo de esos momentos mágicos.

Esta adaptación del cuento la baba del diablo de Julio Cortázar, narra la historia del fotógrafo  extravagante  Thomas (David Hemmings), que, tras realizar unas tomas en un parque londinense, descubre al revelarlas una forma irreconocible y perturbadora que resulta ser un cadáver.

Blow-Up es largometraje mítico de llamativos colores, filmado en la irreverente y cultural  «Swinging London», que marcó un hito en la carrera de Michelangelo Antonioni , sin duda es recomendable su visionado si te apasiona el mundo de la fotografía, ademas tendras nostalgia analogica…

Blow-Up fue acogida como una película extremadamente innovadora, por su enfoque  fotográfico y formal , que demostraba una atrevimiento poco común en aquella época. Era un largometraje a color pensado en una época en la que el cine italiano comenzaba a superar el paso del blanco y negro al color.

Había muchas películas a color que eran engendradas como si fueran películas en blanco y negro; aunque ya no servía de nada con la llegada del color, los directores seguían jugando con las luces de fondo. entonces, todo parecía falso en la pantalla.

La fotografía de Blow-Up significó por consiguiente un gran avance, la transición del blanco y negro al color fue muy difícil en Italia, sobre todo en las escuelas, que tenían una tradición muy conservadora.

Antonioni y Carlo Di Palma, el director de fotografía, apostaron por una utilización más ligera de la luz, pensando en iluminar la película y darle un toque adicional de realismo y modernidad. Al mismo tiempo, decidieron utilizar colores más llamativos para el l vestuario y los decorados.

La identidad visual de la película es naturaleza de esta elección. Se dice, por ejemplo, que Antonioni mandó pintar de verde la hierba de la escena del crimen, lo cual cobra sentido si se mira detenidamente hacia los alrededores del jardín, pues el color es más pálido.

Los colores del estudio fotográfico del personaje principal también son extremadamente acentuados. El director tomó decisiones cromáticas muy precisas durante el film para crear esta delicia visual.

Blow-up Poster

  • Título original: Blow-Up
  • País: 🇬🇧 Reino Unido
  • Productora: Bridge Films / MGM
  • Año: 1966
  • Fecha de estreno: 18-12-1966
  • Duración: 108 minutos
  • Género: Intriga. Drama. Thriller | Fotografía. Crimen. Película de culto
  • Dirección: Michelangelo Antonioni
  • Guión: Tonino Guerra & Michelangelo Antonioni (Cuento: Julio Cortázar)
  • Música: Herbert Hancock (AKA Herbie Hancock)
  • Reparto: David Hemmings, Vanessa Redgrave, Sarah Miles, Peter Bowles, Jane Birkin,Gillian Hills, Verushka
  • Fotografía: Carlo Di Palma
  • Puntuación: 7.6/10 (48.881). IMDb –  7.0/10 (13.207) Filmaffinity
  • Sinopsis Adaptación de un cuento de Julio Cortázar que narra la historia de un fotógrafo que, tras realizar unas tomas en un parque londinense, descubre al revelarlas una forma irreconocible que resulta ser un cadáver.
  • Premiada en el Festival de Cannes con la Palma de Oro.
  • DVD / Blu-ray: Blow-Up (Deseo de una mañana de verano)

 

Noticias sobre esta pelicula

Más sobre peliculas fotográficasas en este Blog

The Gunman – Caza al asesino

The Gunman – Caza al asesino

Por fin La coproducción entre España, Francia, USA y Reino Unido “Caza al asesino (The Gunman)” en la que salgo de extra en el parque de atracciones simulado, adelanta su estreno en nuestro país al 22 de mayo, descartando la fecha del 10 de junio que tenía programada, desafortunadamente teníamos prohibido hacer cualquier tipo de fotografía y no tengo ninguna de ese día.

La mayor parte de su rodaje se llevó a cabo en España, concretamente, en Barcelona donde sus productores se dejaron una inversión de casi 30 millones de euros. Las escenas donde participe como figurante estuvieron filmadas en el L'Aquàrium de Barcelona Además, el 90% del equipo técnico fue español.

¿De qué va esta adaptación al cine de la novela “Prone Gunman” del escritor Patrick Manchette?

Sinopsis
The Gunman - Caza al asesino
Comprar

Jim Terrier  (Sean Penn) es un espía internacional que ha sido traicionado por la propia organización para la que trabajaba, razón por la que decide dejar atrás su pasado y empezar una nueva vida casándose con su novia y empezar de nuevo.

Pero sus planes se truncarán cuando se dé cuenta de que sus jefes y antiguos compañeros van tras él y no pararán hasta verlo muerto con un interminable juego del gato y el ratón que le llevará a África y Europa.

The Gunman - Caza al asesino

   
 Año  2015
 País   Reino Unido 
 Duración  115 min
 Dirección  Pierre Morel
 Guión  Don MacPherson, Pete Travis, Sean Penn (Novela: Jean-Patrick Manchette)
 

 

Música

 Marco Beltrami
 Fotografía  Flavio Martínez Labiano
 Reparto  Sean Penn, Idris Elba, Javier Bardem, Ray Winstone, Mark Rylance, Jasmine Trinca,Peter Franzén, Mark Schardan, Rachel Lascar, Melina Matthews, Daniel Westwood,Deborah Rosan, Jorge Leon Martinez, David Blakeley
 Productora  Coproducción Reino Unido-España-Francia-Estados Unidos; Anton Capital Entertainment / Nostromo Pictures / StudioCanal / Silver Pictures / Canal+ / TF1
Género Thriller. Acción | Espionaje

  • Más información sobre esta filmación en esta página.
  • Página oficial de la pelicula

Session 9 y el Danvers State Hospital

Esta post está dedicado más bien a los lugares abandonados que a la película en sí, Session 9 fue rodada en uno de los lugares abandonados más bonitos arquitectónicamente hablando que se han construido jamás me refiero al hospital de Danvers. Recuerdo que cuando la vi por primera vez me quede alucinado al contemplar ese espacio tan precioso por desgracia hoy esta derruido. La película no me gusto demasiado pero ver como avanzaban las secuencias en ese lugar me llenada de ganas de ver más, Sin duda a los amantes de los lugares abandonados le encantara esa película,  porque podrá recorrer ese hospital ahora que ya no existe y si no lo conocía alucinara de la inmensidad de sus instalaciones. Dicho hospital también tenía su historia negra pero si quieres saber mas tendrás que leer este post… Session 9

Session 9

Session 9

Sipnosis

Session 9 es una historia contemporánea de terror ambientada en un psiquiátrico abandonado. El complejo de edificios surge amenazante en medio de un bosque como si de una bestia en estado latente se tratase. Imponente, impresionante… abandonado, deteriorado. Los habitantes de Danver, Massachusetts procuran mantenerse alejados del lugar. Pero el Hospital Estatal Mental de Danvers, cerrado desde hace 15 años, está a punto de recibir cinco nuevos visitantes cuando se cierra un contrato para retirar los peligrosos residuos de amianto del hospital, que pronto va a ser restaurado. A medida que avanza la semana, el equipo de trabajo se ve arrastrado cada vez más profundamente hacia los misterios que rodean al hospital: abuso de los pacientes, procedimientos médicos medievales, rumores sobre posesiones demoníacas… El lugar oculta numerosos y oscuros secretos, al igual que cada uno de los hombres. Cuanto más luchan bajo la dura presión de su trabajo, más probable parece que alguno se desmorone y emerja la terrible verdad. La pregunta es, ¿cuál de ellos será?

Dirección y montaje: Brad Anderson. País: USA. Año: 2001. Duración: 100 min. Interpretación: David Caruso (Phil), Stephen Gevedon (Mike), Paul Guilfoyle (Bill Griggs), Josh Lucas (Hank), Peter Mullan (Gordon Fleming), Brendan Sexton III (Jeff), Charles Broderick (guardia de seguridad), Larry Fessender (Craig McManus). Guión: Brad Anderson y Stephen Gevedon. Producción: David Collins, Dorothy Aufiero y Michael Williams. Música: Climax Golden Twins. Fotografía: Uta Briesewitz. Diseño de producción: Sophie Carlhian. Dirección artística: Roger Danchik. Vestuario: Aimée McCue.